“怎麼說？”
“那小子畫了一幅作品，我覺得蠻有趣的。
”
酒井大叔來了興趣，妻子的眼光一向很挑剔，能讓老婆大人說有趣的畫，可不簡單呐。
“你看看咱女兒的INS。
”
酒井大叔打開INS，登陸了小号。
他本人的【酒井一成工作室】的官方INS和推特賬号目前都由大田藝廊運營。
高端藝術家經常是兩個極端。
要不然完全遠離社交媒體的社恐類型，賬号都交給經紀人打理，甚至像維爾萊因這種完全不用現代化網絡設備的都不少。
要不然則是走社交達人流派，極度熱衷自媒體營銷，恨不得一天要發十幾條推特和各種生活照片。
酒井大叔比較嫌麻煩，就全部由經紀人托管了。
大田藝廊有個團隊專門為酒井大叔進行互聯網營銷，回複一些粉絲消息什麼的。
專人負責還有一個顯著的好處就是，
藝術家們不至于像那位美國隊長的扮演者一樣，因為突然腦子抽風了手一抖把裸照、床照或者讓人尴尬的私密照片更新上去，一覺起來發現全世界都在談論他的大寶貝。
同樣也能避免被粉絲發現，畫家在一些可能牽扯到政治正确的敏感話題下亂評論與點贊。
這些說起來不起眼，但都是前輩血的教訓。
“這小子。
”
酒井大叔看見女兒勝子【MyLover】的文字備注，心情稍微有點複雜的哼了一聲。
他喜歡顧為經，但對于女兒這種大膽示愛的行為，還是有點小嫉妒的。
很快，
他的臉色就鄭重了下來。
“現在的年輕人，野心是越來越大啊。
”酒井大叔舔了舔嘴唇，“這是奔着想做下一個吳冠中去的啊。
”
“吳冠中先生？”
聽到這個名字，本來有些喪氣的漢克斯，像是正在冰面上睡午覺的海豹突然嗅到鲑魚魚腥味道般，猛的伸長脖子，悄悄豎起了耳朵。
酒井教授和妻子交談主要用的是日語。
漢克斯的日語詞彙量僅限于餐廳點餐這種簡單的詞彙，聽不太懂對方的交談。
但他還是敏銳捕捉到了聽起來像是“吳冠中”的這個名字音節。
“酒井教授，您說的是?”
漢克斯眨巴了兩下眼睛。
不算那些流落海外的古玩名畫，單論近代國畫藝術品。
國際藝術市場上張大千、黃賓虹這樣的名家作品，也能賣的很貴，但更多的是華僑、華裔圈子在買。
論世界影響力，
藝術市場最受國際友人追捧的純粹國畫大師，也許是齊白石。
主要是齊先生的粉絲很給力。
畢加索一直超愛齊白石的作品。
據傳，畢加索同學曾經說過一句——“東方畫家不必來巴黎求師，去找齊白石吧，那是我所永遠畫不出的大師作品。
”
這句話堪稱世紀最強硬廣，從此幾乎沒有評論家會質疑白石老人的水平。
就算你看不太懂中國畫，沒有欣賞東方藝術的文化修養，但收藏家們必須相信畢加索的眼光，所以也非常追捧齊白石的畫。
曹軒老先生的作品做為同代國畫大師在世的最後一人，交易價格漸漸有後來居上的趨勢。
論成交價，一隻腳已經踏在了全球最頂尖的畫家聖殿的門檻裡了。
市場們預估，等老先生百年以後，作品或許能真正能進入超一流的領域。
可趨勢也隻是趨勢。
藝術市場是沒有定數的，隻是煊赫一時，還是風光五十年、一百年，乃至幾個世紀，隻有時間能告訴人們答案。
就價格而言，
吳冠中的畫比曹老略遜半個檔次，但比林濤、唐甯這樣的曹老的二代弟子們要高上很多，曾有數幅作品在東夏香江賣到了億元的量級。
而且更加不易的是，
他繪畫風格是先在法國市場受到追捧，在這塊傳統的歐洲藝術心髒掀起收藏家們的熱潮，才回到的東夏。
國際慣例，為了給收藏家一個直觀印象，外國美術評論家們很喜歡給黃種人大畫家取“東方的+歐洲著名藝術家”這種的外号來稱呼這個畫家。
比如說，酒井大叔曾被叫做東方的安格爾，小松太郎的父親小松健太被稱為東方的克裡姆特，吳冠中則一直被稱為東方的梵高。
油畫風格筆墨缥缈，色彩瑰麗。
如果不是融合畫風格的道路崎岖難走，後繼者太少，沒有誕生足夠分量的繼承人和統一的藝術流派，幾乎已經可以開宗立派了。
開宗立派啊……多少藝術家和畫廊的至高追求與夢想。
隻要繪畫行業還存在，你的名字就是不朽的。
如果說漢克斯在酒井大叔面前表現的還隻是谄媚的話，那麼任何一個獵手經紀人在有望開宗立派的大師面前，那麼就隻剩撲過去跪舔一條路了。
即使這位大師已經去世了十來年。
漢克斯說話時，依然恭敬的在這位獲得了法國政府授予的藝術界最高榮譽【法國文藝最高勳位】的大藝術家的姓氏前，加上了MASTER（大師）這樣的敬稱。
這是用來贊揚對方筆下作品擁有像是神秘的煉金術大師一般，将東西方藝術風格陰陽調和奇妙的能力。
酒井大叔瞥了漢克斯一眼，并沒有說話。
他隻是這麼一說。
勝子發的這張照片還隻是一個底圖，這幅畫隻能說是繪畫風格設計的和吳冠中的作品類似。
論最終效果，還遠遠不配和那種頂級藝術家相比較。
就像少兒卡丁車冠軍和F1世界冠軍之間的差距。
問題是，
這個進步速度真可怕。
每次酒井一成覺得自己已經很高看這小子一眼了，然而下次顧為經都能給他出乎意料的驚喜。
大師起于微末，舒馬赫也是從卡丁車冠軍出來的。
老婆說的完全沒錯，以顧為經的年紀，這種筆墨風情的駕馭能力，确實很讓人驚訝。
“現在的年輕人，真是厲害到讨厭啊！”
對方才多大？
現在還隻是大師之路的雛形，
五年後、十年後呢？
從藝術家相互競争的角度，酒井大叔甚至有點一代新人換舊人危機感。
總共可分配的蛋糕就那麼多，如果伱的作品不夠隽永。
新一代的超新星登台都意味着藝術市場的重新洗牌，總有老的藝術家成為過氣的明日黃花，被收藏家們所抛棄。
酒井大叔如今的年齡，還能算的上是中生代藝術家。
他覺得自己還能在這個市場的汪洋裡撲騰個十幾二十年呢，不想這麼快就被小年輕拍死在沙灘上。
他轉念又想，自己見過的最有天賦的兩個年輕人，一個是自己的女兒，一個是自己女兒的心上人。
四舍五入一下下，孩子們牛逼