自己的風格完全融入原本的古迹的風格之中，讓人歎服。
對于文物修複，真比好更重要。
或者說，真就是最大的好。
“也不知道是曹老的弟子在牆上對着底稿勾線，還是曹老親自操筆的。
”
顧為經拿出了調色盤，開始嘗試的調色。
修複擁有複雜構圖和大量不同人物色彩變化的壁畫，哪怕對擁有了《摩诘手記》後的他，也是一個不小的挑戰。
他動筆的很謹慎，甚至有些猶豫。
有那麼一瞬間，顧為經确實懷疑過，以這幅壁畫的難度來說，這不屬于原本自己能接觸到的壁畫修複工作。
他到沒有想過有人要害自己，隻是懷疑會不會工作人員出了疏忽。
然而，機會難得。
他實在是手癢的厲害。
還有更重要的原因，他是個畫家。
他不覺得有任何人能顔料的調配上，比獲得《摩诘手記》的自己做的更好。
無論心中有多少顧慮，顧為經不想在明明能做好的情況下讓一幅畫變的更差，那是對藝術的亵渎。
這是無論外界時局如何變化，顧家人代代都能手拿畫筆的自我修養。
“石青、謬藍汁，銅鋇粉……”
不對，這個顔色還是有點厚。
“也許加一點鋅白和蛤粉可能更加合适？”
……
廣場，禮佛活動。
看着水花從代表生肖佛龛的神壇前流過，在一邊和尚僧侶的頌經聲中，曹老原本嚴肅的臉上浮上了平和安甯的微笑。
很多畫家，尤其是老年畫家，都會選擇宗教信仰來獲得精神上的平靜。
有句話說，在惶惶不可終日的戰壕裡沒有無神論者，對于精神世界總是大起大落的藝術家們，這句話也同樣适用。
藝術與宗教在認識、掌握世界的方式上有某些共同之處。
英國美學家克萊夫·貝爾的《藝術》一書中寫道——藝術和宗教是人們擺脫現實環境達到迷狂境界的兩個途徑。
審美的狂喜和宗教的狂熱是聯合在一起的兩個派別。
藝術與宗教都是達到同一類心理狀态的手段。
美術這行容易出瘋子，要是精神不夠頑強，很容易性格變得孤僻怪異。
在畫畫的過程中突然抱頭痛哭，或者破口大罵都是常有的事情。
每個在藝術道路上艱難求進的畫家都經曆過差不多的遭遇——
畫的要不然評論家不滿意，要不然自己不滿意。
自己滿意了藝術評論家不滿意、評論家滿意了自己不滿意。
終于碰上了自己滿意，評論家也滿意了，結果市場不滿意。
除了藝術本身之外，這些都是讓藝術家失眠輾轉反側脫發上火的重要原因。
尤其對于還在奮鬥期的小畫家來說就更是如此。
其實到了曹老這個年紀和地位，已經沒有外人能對于他指手畫腳了，唯一能讓他感到煩躁不滿意的隻有自己。
十七号壁畫就是讓他心情比較糟糕的一個重要原因。
幾百年過去了，古代畫家和現代畫家使用的顔料的不同，配置方式不同。
更不用說，還有各種各樣歲月流逝造成的侵蝕風化痕迹。
就算是用最現代的計算機掃描分析，在調配顔料過程中也很難避免細微的色差變化。
這種時候還是靠着人的經驗更加有用。
然而，曹老的技術再怎麼高超，也無法完全還原數百年前古代畫師的技術，尤其是顔料的搭配。
隻能接近，隻能無限的相似，卻無法到一樣的程度。
無論是色彩的明暗變化還是顔料的質感，其實都很難比的上那些父子有秘方代代相傳的古代畫師。
曹老在開始項目前的準備期，通過研究掃描照片和幾次實地考察，也預料到了可能出現的問題。
他事先早早的根據照片畫好了底稿和幾種不同的調色方案。
但是，在壁畫修複項目真的開始之後，還是和他的預想有些出入。
雖然這種色階差距，已經快到了除非肉眼近距離一絲一絲的觀察便難以發覺的地步。
可是對于曹老來說，不一樣就是不一樣。
他要是隻追求大差不差，根本就沒有必要主持這個項目。
這就讓小老頭有些煩躁，早早的提出下午要來禮佛。
“希望菩薩能帶給自己好運。
”曹老想到。